세르게이 디아길레프, 경영인

 

1. 세르게이 디아길레프

 

러시아의 귀족가문 태생으로 법률과 음악을 공부한 디아길레프는 발레와 오페라에 관심을 가지게 되었다.

디아길레프는 마린스키 극장의 감독의 직책이 주어졌을때 자신의 독자성 때문에 그곳에서 일하기가 어렵다는 것을 알고 곧 직책을 사임하였다.

그리고 피터스버그와 파리에서 예술 작품을 상연하였으며 1908년에는 극장의 흥행주가 되었는데 그가 무용에 대하여 위대한 공헌을 한것은 바로 이러한 역할에 의해서였다.

1909년에는 왕립발레단의 지도적인 러시아 댄서들을 모아서 하기 휴가철에 파리에서 호황기를 이룰 수 있도록 하였다.

첫번째 시즌에서 활약한 댄서들을 보면 미쉘 포킨, 안나 파블로바, 타마라 카르사비나 및 미카일 모르드킨 등이었으며 발레곡들은 대개가 포킨의 작품들이었다.

이듬 해 여름 디아길레프 발레단은 파리 오페라에 출연하였으며, '스케헤라차드' '불새' 및 ' 지젤' 과 같은 신작 또는 리바이벌 작품들이 레파토리에 첨가되었다.

  1911년에 니진스키는 피터스버그 발레단을 사퇴하였고 디아길레프는 휴가차 나타난 댄서들과 함꼐 자신의 발레단을 왕립 러시아 발레에서 분리 시켰다.

디아길레프 발레단은 1911년에 로마, 몬테카를로 및 런던에서 한 시즌을 상연 하였고 이듬해에는 베를린 , 비엔나 및 부다페스트에서도 상연하였으며, 그 후에는 남 아메리카에서,  1916에는 미국에서 상연하였다. 미국에서의 공연은 센세이션을 일으켰으며 발레에 대한 미국인의 관심을 불러 일으켰다. 디아길레프 발레단은 발레의 국제적인 부흥시기가 된 1916년 부터 1928년까지 끊임없이 순회공연을 하였다. 이와같은 디아길레프단의 순회공연으로 발레는 점차 러시아이의 것으로 간주되었다. 1923년에 디아길레프는 몽테카를로 발레의 공공발레단이 되기위하여 모나코 궁화국과 계약을 체결하였다. 그래서 그 발레단의 명칭은 발레 루즈몽떼 카를로 로 바뀌었다.

이 시기에 숱한 지도적인 댄서들 뿐만 아니라 포킨, 니진스키, 마씬느, 니진스카 및 발란신 등을 포함한 각각 다른 안무가들을 고용하여 디아길레프의 발레단은 세계의 발레계에서 독보적인 존재가 되었다. 디아길레프의 지도력을 설명할수 있는 재능은 과연 무엇이었는가?

 

2. 디아길레프 능력

 

그는 경영자와 조직자로서 탁월한 능력을 가지고 있었다.

비록 자신은 댄서가 아니었으나 대단한 예술적 취향과 판단력을 소유한 디아길레프는 포킨과 마찬가지로 발레는 안무, 미술,  및 음악의 콤비네이션 이라고 생각하였으며 이들 각 분야에서 서로가 완전히 협력할 수 있는 위대한 예술가들을 얻을 수가 있었다.

즉 위에 열거한 안무가들 외에도 그의 댄서들은 타마라 카르시비나, 안나 파블로바, 아돌프 볼름, 알러시아 마르코바, 앤턴 돌린, 알렉산드라 다닐로바 등 대부분 일류급 댄서였다. 또 디아길레프가 발레에 사용했던 음악의 작곡가들은 스트라빈스키, 라벨, 글라조우노브, 프로코피예프, 드뷔시, 사띠, 밀로드 등으로 이 당시의 일류 음악가들을 총망라한 것이었다.

이와 마찬가지로 그의 제작을 위하여 디자인을 한 화가들 중에는 바크르트, 베놔, 드랭, 피카소, 첼리체프, 루올드, 쉬리코, 콕토 등이 있었다. 그러나 이 모두에게 자신의 독특한 취향을 옮겨 놓을 수는 없었다. 커스타인은 디아길레프 자신이 창조적 예술가가 아니었기 때문에 그의 정확한 역할은 모호하며 신화적이기 조차한다고 지적하였다. 그러나 그의 공헌은 지대하였고 그 시대의 모든 예술에 영향을 미쳤으며, 협력의 온상에서는 그 당시의 위대한 창조적 예술가들을 화합하게 하였다.

점차로 1920년대에 피터스버그에서 훈련을 받고 처음으로 스타덤에 올랐던 위대한 세대들이 사라져 갔다. 비록 그 극단이 계속해서 러시아의 것으로 알려졌지만 그 풍취와 구성에 있어서 다소간은 더욱 국제화되었다. 커스타인은 디아길레프가 "새로운 것의 조달자"로 알려지게 되었으며, 뛰어난 것을 선사하는 사람이었다고 언급하고 있다. 1920년대 후에는 디아길레프 발레단이 차츰 예술상으로는 퇴조하는 경향을 나타내었다. 음악은 점점 시시해졌고 무용은 더욱 더 변덕스럽고 단편적이 되었다. 디아길레프의 수 많은 일류급 댄서들과 안무가들은 그가 죽기 훨씬 전에 그 발레단을 떠났따. 비록 디아길레프 발레단의 전통을 이어가려는 노력이 많은 경쟁적인 스폰서에 의해서 계속되기는 했으나 그가 죽음으로써 완전히 해산 되었다. 디아길레프의 시대에는 세계적인 명망을 얻거나 예술적인 독자성을 구가한 위대한 스타들과 안무가들을 많이 배출하였는데 그들 중 몇몇은 미국에서 발레의 발달에 영향을 미쳤으며, 죠지 발란신은 1920년 이후 수십년이 지나도록 미국 발레계의 지도적인 인물이 되었다. 디아길레프 무용단의 두명의 가장 위대한 스타로서 바슬라브 니진스키와 안나파블로바가 있었고 그들의 명성은 전설적이었다.

 

   <출처-세계무용사, 금광>